La individual inédita del artista en suelo capixaba puede ser visitada gratuitamente en la galería Matias Brotas arte contemporánea
La primera individual del artista mineiro Manfredo de Souzanetto en Vitória, ‘Paisaje aún que’, puede ser visitada gratuitamente hasta el 30 de agosto, en la galería Matias Brotas arte contemporánea. La exposición cuenta con una curaduría de obras que va desde dibujos hasta pinturas, esculturas, algunas de ellas trayendo una simbiosis entre diferentes materiales y soportes, una característica marcante del trabajo del artista.
Como bien puntualizó el crítico y curador Agnaldo Farias sobre las obras de Manfredo: “una pintura que abraza la escultura y viceversa. Ellas se completan y al mismo tiempo se destacan en su individualidad. Nunca es un soporte pasivo y no está allí para ser eclipsado por la materia cromática.”
Según el propio artista, el nombre de la exposición fue intencionadamente pensado para dejar abierto el sentido de la obra, abriendo un abanico de interpretaciones y significados, ampliando así la percepción del espectador, que tiene una mirada desde los pigmentos naturales hasta las maderas, así como también al formato de las obras y la textura de la superficie pictórica. “Mi trabajo siempre ha dialogado con la tercera dimensión y se revela un juego con la dinámica de la forma y su relación con el espacio. Porque la obra es construida, pero la forma definitiva o temporal de ella es determinada por el espacio donde se coloca”, explica Manfredo.
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Paisaje aún que de Manfredo en Matias Brotas[/caption]
Ciertamente uno de los más pertinentes y creativos artistas brasileños contemporáneos, iniciando su trayectoria en las décadas de 70/80, Manfredo desarrolló un lenguaje específico y personalizado y es considerado uno de los más prometedores de su generación, teniendo un amplio tránsito en Brasil donde ha construido un expresivo currículo, y en Europa, donde en los últimos años ha expuesto con regularidad. Los primeros trabajos que despertaron la atención de la crítica y del público fueron sus dibujos. Una serie sobre el paisaje mineiro acompañada del eslogan “Mira bien las montañas”, marcó la mirada de más de una generación de mineiros y recibió una crónica especial del poeta Carlos Drummond de Andrade.
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Paisaje aún que de Manfredo en Matias Brotas[/caption]
A partir de los años 80 su obra se desarrolló como un juego de virtualidad y concretud, donde muchas veces el marco supera el límite de la pintura y el soporte se fragmenta, reflejando la búsqueda de nuevas posibilidades. Usando pigmentos de tierra, óxidos de hierro, resina acrílica, yute y madera, construye composiciones abstractas y geométricas de gran impacto visual; son obras en las que la pintura es uno de los elementos constitutivos y que buscan actuar en el espacio real, sin el filtro de la representación, buscando la tridimensionalidad.
Hay en su obra un constante vaivén entre la sensualidad de la curva y la arista viva del ángulo agudo, la vibración del color y la tactilidad de la materia, donde pasamos de lo sordo a lo vivaz, de lo orgánico a lo geométrico, en que las formas trabajadas en volumen como un cuerpo orgánico abstracto van creando descontinuidades y variaciones, permitiendo imaginar configuraciones a partir de una estructura fragmentada que invade el espacio, dinamizándolo.
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Manfredo de Souzanetto[/caption]
A finales de los años 90 el significado de la obra de Manfredo se amplía por la utilización de materiales no pictóricos cuyo objetivo es hablar de color, materia y textura, vocabulario por excelencia del hacer pictural, retirando de la pintura su carácter de superficie coloreada. Es también un trabajo que se sitúa en una región fronteriza entre la pintura y la escultura, el plano y lo tridimensional, utilizando materiales como madera, porcelana, vidrio, cuero, hilo, plástico, metales y pigmentos que van a producir el color y la materia en su trabajo.
En palabras del crítico y curador Agnaldo Farias, “es entonces necesario que defienda la trayectoria poética de Manfredo de Souzanetto como una depurada reflexión sobre el paisaje. No es que cada obra de Souzanetto represente un paisaje: cada obra es en sí un paisaje. Cada obra es un territorio de pequeñas dimensiones con contornos escondidos y que una vez fijada en una pared, gracias exactamente a su irregularidad formal y a la concreción de sus colores, desborda de sus límites, incorporándola y perturbando su frontalidad rígida y vertical.”
Exposición “Paisaje aún que” de Manfredo de Souzanetto en Matias Brotas arte Contemporánea
Visita gratuita hasta el 30 de agosto
Matias Brotas arte contemporánea: Av. Carlos Gomes de Sá, 130 - Mata da Praia,
Tel: (27) 99933-8172 / 3327-6966
Horario de funcionamiento: de lun. a vie.: 10 a 19h
Instagram: https://www.instagram.com/matiasbrotasarte
Paisaje aún que de Manfredo en Matias Brotas[/caption]
Ciertamente uno de los más pertinentes y creativos artistas brasileños contemporáneos, iniciando su trayectoria en las décadas de 70/80, Manfredo desarrolló un lenguaje específico y personalizado y es considerado uno de los más prometedores de su generación, teniendo un amplio tránsito en Brasil donde ha construido un expresivo currículo, y en Europa, donde en los últimos años ha expuesto con regularidad. Los primeros trabajos que despertaron la atención de la crítica y del público fueron sus dibujos. Una serie sobre el paisaje mineiro acompañada del eslogan “Mira bien las montañas”, marcó la mirada de más de una generación de mineiros y recibió una crónica especial del poeta Carlos Drummond de Andrade.
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Paisaje aún que de Manfredo en Matias Brotas[/caption]
A partir de los años 80 su obra se desarrolló como un juego de virtualidad y concretud, donde muchas veces el marco supera el límite de la pintura y el soporte se fragmenta, reflejando la búsqueda de nuevas posibilidades. Usando pigmentos de tierra, óxidos de hierro, resina acrílica, yute y madera, construye composiciones abstractas y geométricas de gran impacto visual; son obras en las que la pintura es uno de los elementos constitutivos y que buscan actuar en el espacio real, sin el filtro de la representación, buscando la tridimensionalidad.
Hay en su obra un constante vaivén entre la sensualidad de la curva y la arista viva del ángulo agudo, la vibración del color y la tactilidad de la materia, donde pasamos de lo sordo a lo vivaz, de lo orgánico a lo geométrico, en que las formas trabajadas en volumen como un cuerpo orgánico abstracto van creando descontinuidades y variaciones, permitiendo imaginar configuraciones a partir de una estructura fragmentada que invade el espacio, dinamizándolo.
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Manfredo de Souzanetto[/caption]
A finales de los años 90 el significado de la obra de Manfredo se amplía por la utilización de materiales no pictóricos cuyo objetivo es hablar de color, materia y textura, vocabulario por excelencia del hacer pictural, retirando de la pintura su carácter de superficie coloreada. Es también un trabajo que se sitúa en una región fronteriza entre la pintura y la escultura, el plano y lo tridimensional, utilizando materiales como madera, porcelana, vidrio, cuero, hilo, plástico, metales y pigmentos que van a producir el color y la materia en su trabajo.
En palabras del crítico y curador Agnaldo Farias, “es entonces necesario que defienda la trayectoria poética de Manfredo de Souzanetto como una depurada reflexión sobre el paisaje. No es que cada obra de Souzanetto represente un paisaje: cada obra es en sí un paisaje. Cada obra es un territorio de pequeñas dimensiones con contornos escondidos y que una vez fijada en una pared, gracias exactamente a su irregularidad formal y a la concreción de sus colores, desborda de sus límites, incorporándola y perturbando su frontalidad rígida y vertical.”
Exposición “Paisaje aún que” de Manfredo de Souzanetto en Matias Brotas arte Contemporánea
Visita gratuita hasta el 30 de agosto
Matias Brotas arte contemporánea: Av. Carlos Gomes de Sá, 130 - Mata da Praia,
Tel: (27) 99933-8172 / 3327-6966
Horario de funcionamiento: de lun. a vie.: 10 a 19h
Instagram: https://www.instagram.com/matiasbrotasarte
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